我小时候，很爱看马连良先生的戏，后来又给他司鼓多年，马派是随着时代发展而发展的艺术，绝不是什么追时髦的东西。

马先生对京剧打击乐要求特别严格，这是马派艺术的一个特点。他很强调表演要从剧情和人物出发，同时他也强调京剧锣鼓要从剧情和人物出发，与演员密切配合。

马先生使用锣鼓，比传统有很多的改革和提高。在《四进士》、《串龙珠》、《清风亭》、《群英会》、《借东风》、《一捧雪》、《十老安刘》、《九更天》、《海瑞罢官》《赵氏孤儿》等剧目中，他都要求锣鼓从角色的出场到每个动作的配合上要非常合适，多年来，形成了完整、独特的伴奏特点，不但在轻、重、缓、急、强、弱、快、慢等节奏变化上非常鲜明，而且除烦保精，摒弃那些多余的锣鼓，求其艺术的精化。

 例如《四进士》宋士杰第一次出场时，锣鼓打一个“小锣帽儿头”，宋士杰出场后，向前连续几步走到台口，锣鼓打“小锣五击头”，这种处理方法很别致，简捷明快，很适合这个开店的老头儿的身份。“一公堂”宋士杰告进，锣鼓演奏一个“大锣回头”转“大锣圆场”，宋士杰右手拿着帽子，双手提溜着褶子的大襟，猫着腰走进公堂，锣鼓与演员必须配合紧密，特别要有很强的节奏感，马先生的表演，踩着锣鼓点，给观众很深刻的印象。

在《清风亭》一剧中，张元秀是个打草鞋，磨豆腐的老头儿。他抚养了十三年的拣来的儿子，被生母带走后，张元秀心中非常难过，马先生在表演张元秀无精打采地走回家的下场时，在“撤锣”的伴奏中，他猫腰、拄棍、懒步地走进后台。观众从人物的后背及颤巍巍的台步中，完全能体会到人物的内心情绪，每演至此，必得满场彩。我们演奏“撤锣”经常只是用在接换场子的时侯，没有象马先生那样，把这个锣鼓用得那么恰当。