近来京剧舞台上演员谢幕，观众也欢呼琴师登场，与大家见面。这是为琴师与演员通过密切的配合和精湛的技艺，创作出优美动听的声乐艺术而鼓掌。由此可见，好的胡琴伴奏在塑造音乐形象，表达人物感情，描写环境剧情，渲染舞台气氛等方面，起着至关紧要的作用。

著名琴师杜奎三先生曾讲述过这样一件事情：徐兰沅先生早期为谭鑫培伴奏《洪洋洞》，谭唱至“自那日朝罢归……”的[二黄快三眼]唱段时，徐在“三更时梦见了年迈爹尊”一句的后边，用胡琴外弦拉过门，音色略显高亢。演出之后，谭对徐说：“剧中的六郎在失去焦孟二将之后，精神不振，睡梦中又梦见了自己的父亲，更是悲伤不已，我唱完这一句后，有一个用水袖展眼擦泪的动怍，你的胡琴过门用外弦，我做不出戏来了！”由此不难看出胡琴的伴奏与演员作戏的关系是多么密切。如果不管剧情的需要与否，不适当的玩弄技巧，甚而无目的的乱用“花过门”以引来叫好之声，会破坏戏剧效果的。

“花过门”是一种旋律变化很强的过门，它比原来的过门多加些音符，所以叫做“花过门”。有些人很喜欢这种过门。但是“花过门”不能脱离唱腔内容而单独存在，过门的变化必需适合于唱，适合于剧情。在《龙凤呈祥》的“洞房”一场中，孙尚香处于新婚之夜，心情喜悦非常，她唱的[西皮慢板]中穿插了“花过门”，有力地衬托了剧情；反之，在表现人物悲痛欲绝甚而行将死亡的唱段中加进大量的节奏欢快的“花过门”，显然是欠妥的了。

徐兰沅先生讲过：“一个琴师要做到，指法虽清能净，抑扬顿挫须明，传神传情表戏情，方称艺术之精，”作为一个琴师光具有高深的拉琴技巧是不够的，还要看你会用不会用。因此，怎样掌握胡琴伴奏，如何配合演员表现出喜、怒、哀、乐的情感，是衡量演奏者艺术修养的标准之一。胡琴是工具，技巧是手段，要通过工具和手段去达到一个目的—一表达人物和剧情。