描写南宋抗金爱国女将领梁红玉的传统戏，佼佼者当属《抗金兵》，又名《黄天荡》。梅兰芳改本取名《战金山))，欧阳予倩改本取名《梁红玉》。梅兰芳、尚小云等都擅演此剧。这些剧本在抗日战争时都起过宣传爱国主义和激励民心的积极作用。但也带着那个时期的历史印迹。

北京部队战友京剧团演出的《梁红玉》，根据史实，并参照上述各本和《雄州关》等有关情节编写的。他们博采众英，取前人所长，可谓用梁红玉精神写梁红玉。

从剧本文学角度看，战友本对梁红玉形象的描绘似更为洗练、完整些。它把一、二本《雄州关》和梅、欧等本中韩世忠的某些戏移到梁红玉身上；广招义军，派遣眼线，教育儿子彦直识大体、忘私恨，识破魏良臣诓印阴谋，将计就计诱陷兀术等情节，大都穿插缜密，安排得体，有助于对女主人公英勇机智、多谋善略的集中刻划和爱国主义精神的抒发。

描写梁红玉的剧目，戏核大都在擂鼓水战金山。梅本的特点是运用曲牌，擂鼓前唱《粉蝶儿》，擂鼓中唱《石榴花》：“猛几阵军中鼓角喧号，鲸鲵动开巨浪撼奔涛”，再接《小上楼》“挽绣甲跨马提刀”。伴以隆隆鼓声，梅兰芳把“女天魔，下九霄”的英雄气概刻划得淋漓尽致。

欧本则以风趣、幽默笔法在善意地调侃韩大将军的细节描写中抬高“女权”，写梁红玉的英勇善断和深谋远虑。擂鼓前的《折桂令》，抒发女主人公挽回“国运颓唐”的宏图，而在擂鼓时则运用众唱《八仙会蓬莱》曲牌，造成“击鼓动山川”的气势。

战友本的擂鼓场面也有独到之处。擂鼓前的升帐派将，在《粉蝶儿》中确有一番“力撼江潮”，“将金兵一战尽扫”的气概。饰演梁红玉的许嘉宝，嗓音圆润甜脆，声腔醇厚悦耳，底气足，扮相美，武功扎实，有台风。在高台擂鼓的间歇里，运用立体声描绘了两军水上的鏖战。唱词流畅，通俗易懂，可惜缺乏梅、欧本词牌中那种雄浑、豪迈的气息。剧本虽缺乏诗情，却能用帆船舞补以画意，倒算别出心裁。这种风帆实际是传统旗牌的发展。执帆者隐于帆后，在水战中变换队形，穿插驶舞，造成风鼓千帆、围歼兀术的声势。这种写意的工具舞，配以隆隆战鼓的击节，既有戏曲的艺术风格，又能点染水战的特殊环境与气氛。但如处理不当，就会妨碍双方水战搏斗的逼真描绘。古典民族美学讲究虚实、藏露、隐显的辩证关系。倘若设想把水战放在晨雾弥漫中进行，运用写意手法，有实有虚，又藏又露，时隐时显；而鼓声则时近时远，时疾时滞，时重时轻，也许能把这场历史上著名的水战场面，描写得更加宏伟而又富于意境美。

 
许嘉宝饰梁红玉