茅威涛：此生用真情执着守望越剧（附图）

　　见到茅威涛，她正和浙江小百花越剧团的演员在为晚上即将演出的《陆游与唐琬》作最后的准备工作，虽然只是排演走台，但是茅威涛和演员专心致志，没有一点马虎。

    昨天中午１１点半左右，茅威涛结束走台后，欣然接受了记者的专访。台上反串陆游的茅威涛看上去英俊潇洒，而台下近看则很漂亮，充满了女人味。谈起自己热爱的越剧事业，茅威涛滔滔不绝。交谈中，可以深切感受到一个越剧人对于越剧的执着和坚守。

    记者：明年就是越剧诞辰一百周年了，绍兴举办这样的越剧展演有什么意义？

    茅威涛：越剧的根在绍兴，越剧在绍兴的发展十分迅速，明年是越剧诞辰一百周年，如果能在绍兴举办中国越剧节显得特别有意义。而且绍兴也具备了经济优势和人文优势。在绍兴举办长三角越剧大展演对于越剧的进一步发展具有极大的推动作用，同时也可以为明年百年越剧节预热。

    记者：我们留意到你演出的《陆游与唐琬》、《孔乙己》等越剧都是以绍兴为背景的，为什么这么衷情于绍兴？

    茅威涛：首先绍兴是越剧的诞生地，最能体现越剧的特色和风貌。我的先生郭小男是《孔乙己》的导演，他认为越剧和绍兴不可分割，具有绍兴背景的内容最能将越剧的精髓和精神展现得淋漓尽致。

    记者：有人说越剧的市场在农村，很难走进大都市，而你为什么主张越剧走向都市？

    茅威涛：越剧在大都市也有其发展的根基，以前越剧十姐妹就是在上海唱红的。越剧是女子越剧，它具有女子特有的感性和浪漫性，而这些正是现代人渴望并追求的，他们能够在越剧中找到情感的寄托。我们浙江小百花越剧团制定的目标就是６０％的演出在大都市，２５％在农村，还有１５％则在境外。

    记者：越剧这条道路其实不好走，特别是在今天，是什么力量让你一直走到了今天？

    茅威涛：越剧这条道路走起来确实很辛苦，但是既然做了，我就必须要把它做好。我是个非常执著的人。我喜欢舞台的那种空间，我希望在舞台上自我释放。我有种使命感，就是有责任要把这个剧种、把越剧艺术传承下去。

    记者：现在越剧发展道路上最大的困难是什么，怎样来改变这样的状态？

    茅威涛说：这是一个社会转型的时期，多元的文化让人们有了更为广阔的选择余地。越剧要吸引当代观众，就必须符合当代观众的审美需要，叩击当代观众的心灵。这不仅需要漂亮新颖的舞台形式，更需要在内容和表现上给人以启迪，与观众产生共鸣。创作新的剧本和推崇新的演出风格就是为了突破越剧才子佳人的传统模式，打造“人文越剧”，为越剧寻找到一个传统和现代的结合点，赋予其更大的社会意义，也让越剧更加贴近今天的普通老百姓。

    记者：你对目前中国戏曲的状况怎么看？你认为当务之急是什么？

    茅威涛：现在戏曲的状况不太乐观，但也不用太悲观。我觉得戏曲现在正处于复苏阶段，关键是怎样通过文化体制改革，通过政府部门的宏观指导，切实解决戏曲的生存问题。当然有一部分剧团可能要被淘汰，但是剩下的剧团将更适应市场。

    记者：从《五女拜寿》到《孔乙己》再到《陆游与唐琬》，我们看到你在演出中有很多创新？这样的创新对振兴越剧有效果吗？

    茅威涛：我们小百花越剧团很早就开始尝试着改革和创新。我们用一种“离经叛道”的手法改变着越剧，也改变着人们对越剧的认识。观众对越剧有一种期待，叛逆的、反传统的东西容易吸引观众眼球。在创新的前期，我们常常标新立异，也走了一些弯路，可是现在我们更多的是从容。我觉得创新是越剧发展的重要内容，也是市场需求和审美变迁的必然。（记者　汤帆）

    茅威涛简介

　　１９６２年８月生于浙江桐乡。师承尹桂芳，工越剧小生。１９７９年至１９８２年在桐乡越剧团担纲主演。１９８２年调入浙江省小百花越剧团，现任团长。为中国剧协副主席、浙江省文联副主席，国家一级演员。茅威涛的成名缘于《五女拜寿》中扮演的邹士龙。之后，她以《汉宫怨》中刘询一角荣膺第二届梅花奖。近年来，她主演的《陆游与唐琬》、《西厢记》、《孔乙己》多次获梅花奖、白玉兰主角奖、文华奖、中国曹禺戏剧优秀表演奖和“五个一工程”奖。她还成功举办了《蓦然回首——茅威涛表演艺术专场》，获’９４浙江小百花艺术节金奖。茅威涛台风潇洒，富有学者气质，对人物性格有深入透彻的理解力，并善于调动各种艺术手段外化人物内心世界。上世纪９０年代之后，茅威涛更以锐意创新的形象闪亮在越剧舞台，无论是张珙、孔乙己、还是《寒情》中的荆轲、《藏》中的范容，都在越剧舞台上独树一帜。（６月７日《天天商报》）