看了《苦恼人的笑》，被正直的新闻记者傅彬这一人物深深地吸引住了，也很喜欢扮演傅彬的演员李志舆的表演。他那内在、含蓄、深沉、藏而不露而又明晰可见的表演风格使这部影片增色不少。去年我看了影片《巴山夜雨》，又被李志舆扮演的诗人秋石形象深深地吸引住了——这一角色比起傅彬来在表演上的难度更大。

今年四月，李志舆作为获奖影片《巴山夜雨》的代表来北京参加授奖会，我才第一次见到了他。

我向他表明，是向他请教来的。他却憨笑着缓缓地说：“我有什么可说的呢?”我说怎么谈都行。这才慢慢地聊了起来。

李志舆生在石家庄，1958年毕业于上海戏剧学院，被留校当老师。他想，学表演就得当演员，这不是学非所用吗?为此他还和领导吵了一架，班主任说服了他，从此他便担任了表演系的教员，几乎没有什么演戏的机会。

1979年参加拍摄《苦恼人的笑》，拍完后，李志舆又重操就业，回校教了一学期课。不久，《巴山夜雨》导演吴贻弓请他扮演秋石。他一口气读完了剧本很兴奋，也有些担心：秋石虽是主角，但作者在这个人物身上用的笔墨并不多。有人劝他不要上这个戏，是个吃力不讨好的差使。他经过思考，还是接了。在工作过程中，导演就鲜明地提出了内在、含蓄、真实的风格的要求，对这样的风格他是喜欢的，也努力按这种要求来塑造秋石的形象。他说，现在表演中存在的最大问题是过火和形式主义，往往忽视角色的心理活动。他说，抓住角色的心理活动，宁可含蓄一些、不到一点，虽比过火和一览无余要费劲得多，但其效果要耐看得多。他认为生活本身并不是一览无余的，演员的表演只有含蓄才会有力量。

说到这里，他和我谈起怎样认识演员和观众的关系问题。他讲：为什么要那样过火，这里有一个不信任观众的问题，你要把观众当傻瓜，你自己就必然要陷入一个可、笑的境地。如秋石这个人物，处于囚犯的地位，话很少，也没有更多的行为动作，只有他这时心里的真实感受，心里动了，以细微的外部表情表现出来，既没有台词，又没有形体动作，主要靠人物具体的心理活动，相信观众理解，千万不能做表情。他告诉我，一位北京观众写信给他：很喜欢《巴山夜雨》，但票房价值不高，希望他坚持这个戏路子，不要动摇。他觉得，有不同戏路子是很自然的，该采取探索的精神。他自己虽然已到中年，但在电影上还是小学生，愿意在表演上多多进行探索。

拍完了《巴山夜雨》，李志舆又在上影厂的《七月流火》中扮演抗战时期上海地下党员华素英的未婚夫闻元乔。他说影片公映后请广大观众多多批评指正。

最后，问起他近来的创作计划，他告诉我，他试图拓宽一些戏路子，进行一些新探索。他想尝试一下反面角色的表演，这在表演理论上也是一个问题，值得进行探索。

短短的一席谈话，使我更加了解了李志舆和他在表演艺术上的追求，他是一位有志者啊!中国有句古话：“有志者事竞成”。我们祝愿他成功！